ילידת אום אל-פחם, חיה ויוצרת בירושלים, אמנית ואשת חינוך. הנושאים שמעסיקים אותה באמנות הם מעמד האישה ורצח נשים בחברה, הדיכוי הנשי בתוך החברה הערבית והתערבות שלה בתוך החברה הישראלית. עם הזמן עבודותיה שקפו את המציאות שהיא חיה בחיי יום יום, והמאבק האישי שעברה כדי להוכיח וגם להגשים את עצמי בתור אמנית. המאבק והבחירה בין להיות אמנית וליצור, לבין לחזור לכפר או לעיר אום אל פחם, לקבל תפקיד משרד ולהתחתן להביא ילדים, כמו כל בחורה שחוזרת לכפר. היום היא יוצרת וזכתה בכמה פרסים, ועובדת כמרצה במכון שנקר ומכללת לווינסקי. בנוסף מלמדת במוזיאון ישראל ובביה"ס במזרח העיר ירושלים. רואה את עצמה במקום חשוב ומאמינה בשינוי חברתי תרבותי. בשנת 2015 הציגה עבודה "momentary freedom" שהתייחסה לרצח נשים, ובאותה שנה הציגה עבודה במוזיאון ת"א, שמתייחסת לעבודה גברית ונשית "חורם איברה", מיצב של 8000 מחטים עם חוטים לבנים.

חנאן

אבו-חסיין

אמנית פעילה ומרצה לאמנות במגוון מכללות, בעלת תואר שני באמנות מאוניברסיטת חיפה. הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות רבות בגלריות ובמוזיאונים בארץ. ציורי השמן האקספרסיביים גדולי הממדים, עוסקים בנופים פנימיים מסתוריים ויוצרים אשליה של מקומות ואירועים שאינם מתקיימים בו-זמנית במרחב המוכר. הם נעים בין דימויים קונקרטיים לתיאורים מופשטים, ובין נופים מזוהים למרחבים פנטסטיים ונפשיים.
על גבי שכבות הצבע העזות חרוטה מעין רקמת תחרה היוצרת מחיצה וכיסוי. החריטה האובססיבית והמאומצת שורטת ופוצעת את הבד, מוחקת ומגלה. היא מכסה את הציור, אך יחד עם זאת חושפת שכבות קדומות שלו, כמו מבקשת באמצעות הנבירה בעבר להגיע אל מקומות לא נודעים, היוצרים שכבות בהיסטוריה האנושית. רשתות הסוואה אלו כמו מבקשות להגביל את תיאורי הטבע הפראיים, למתן את היופי הפנימי העשיר - אך בו בזמן גם להיטמע בתוכו ולהפוך לחלק בלתי נפרד ממנו.

שקד

אביב

בוגרת שנקר, תואר ראשון בעיצוב אופנה, מפסלת בחמר, יוצקת בברונזה, מפסלת בחומרים ממוחזרים, מציירת באקריליק, פחם וגיר, מעצבת וצורפת תכשיטי כסף וזהב. עבודותיה הוצגו בתערוכת יחיד ותערוכות קבוצתיות רבות בארץ, בימים אלו, יוצגו מספר פסליה בגלריה בברלין.
עבודותיה מבטאות את העיסוק שלה בתכנים העולים מתוך מעגלי החיים האנושיים: אהבה, מוות, תשוקה היאחזות, חרדה, זיקנה, פרידה ואימהות. ההתבוננות שלה בסביבה יוצרת אצלה הזדהות עם סיטואציות אנושיות אותם היא מעבירה לחמר, ובאמצעותו היא מנסה להעביר את האמוציות המתלוות אל מצבי חיים משתנים. בעבודותיה בא לידי ביטוי המתח הפנימי בין השאיפה לשלמות, יופי ואסתטיקה לבין ביטוי של מצוקות אנושיות ובנאליות של הקיום. מאמינה שתפקיד האמנות הוא כפול. מצד אחד לרגש את המתבונן תוך יצירת הזדהות ותקווה ומצד שני להזכיר לו את הנוכחות של המציאות בחייו. לתפיסתה אמנות יש לחוש להתפעם ולאהוב. הנושאים בהם עוסקת בפיסול הינם אנשים ומערכות יחסים. מטביעה בחומר את היופי האסתטי, את תחושות העצב והשמחה החיוניות והכאב.

איטה

אבידן

עירית אביר בוגרת הפקולטה לארכיטקטורה ובינוי ערים, הטכניון חיפה (1994).
עובדת כאדריכלית, ובעלת סטודיו עצמאי כיום. במקביל לתכנון אדריכלי, יוצרת כל השנים בתחומי אמנות נוספים, ועוסקת בחיבורים של חומרים ורדי-מיידס.

עירית

אביר

צלמת ואמנית רב תחומית, ילידת חיפה חיה ויוצרת בתל אביב בוגרת תואר שני בתכנית הבינתחומית באמנויות אוניברסיטת תל אביב אבן זהר עושה שימוש באמנות ככלי ביקורתי תוך שהיא נכנסת אל מסע אסטראלי במהלכו מופיעות דמויות שונות. בעבודות הבנויות מסדרת צילומים מתעתעים, היא משילה מעצמה את זהותה ונכנסת לתפקיד אחר בו היא מייצגת דמויות זרות, מציאותיות ודמיוניות כאחד תוך שדמותה הופכת בעצמה לאמנות. אבן זהר הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות בארץ ובעולם, עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים ומוסדיים רבים. היא צלמת עצמאית, מנחה חוגי צילום לילדים ומרצה במועדוני צילום. משנת 2004 מלמדת ומצלמת בהתנדבות בפנימייה לילדים בסיכון. ואוצרת תערוכות מנהל נשים עבור עיריית הרצליה.

אביבה

אבן זהר

אמנית. בשנים האחרונות עוסקת בעיקר בתחומי הציור.רישום. פיסול קרמי ויצירת קטעי סאונד.
כעת עבודותיה עוסקות במחקר בוטני. יעל אבני אשחר בודקת את השבריריות מול העוצמה אשר בצומח בסביבת הצומח סביבי. לעיתים מול החי סביבו. הקשיים וההרמוניה של האורגניזם ו מהציביליזציה. אבני אשחר בודקת אופני ביטוי שונים המתחברים עם הטקסטורות של הטבע או תנועת צמיחתו. עובדת בגדלים משתנים. היא אישה. אמא. רעיה. בת זוג. חברה. אחות. מורה. אמנית. בת. נכדה.

יעל

אבני אשחר

אני אמנית שמשלבת מיצב רישום ואוביקטים, בונה סאגה בפרקים המעלה אירועים אוטוביוגרפים משולבים במרחבים מופשטים של דמיון והמצאה. בונה מקומות וחללים מבוססי ארכיטקטורה שעוסקים בהתבייתות וריפוי . עבודתי מתפתחת כמהלך של פרקי יומן , וקושרת בין עולם סוביקטיבי מול שפה תקנית ומודלים של ייצוג תרבותי ומגדרי . נושא מרכזי בעבודתי עוסק בשאלת ההגירה וההסתגלות , במעברים בין תרבותיים והשפעתם על תהליכי עומק של הזהות.

אתי

אברג'ל

דוקטורנטית במחלקה לאמנויות באוניברסיטת בן גוריון בנגב. נושא המחקר שלה הוא שיתופי פעולה וקבוצות באמנות ישראלית. תשמח לקחת חלק
בעמותה כחוקרת צעירה של אמנות ישראלית וכאישה. התשוקה שלה זה לאמנות ישראלית ולהנכחתה בשיח האקדמי וחשוב לה לוודא שלנשים יהיה ייצוג.

נועה

אברון ברק

ילידת מושב בית שערים, אמנית רב תחומית. היום יוצרת פסלים מחומרים שונים: ברונזה, אלומיניום, פולימרים, חימר, רשת, מתכת, שזירת חוטי בניין ועוד. לימדה במכללה למורים לאמנות "קיי" בבאר שבע, בית התפוצות והיתה מפקחת במשרד החינוך.

אפרת

אברמסון /פוייר

שחקנית ואמנית, בוגרת בצלאל אקדמיה לאמנות ועיצוב, ירושלים. ב-2010 זכתה בפרס שרת התרבות והספורט. שיחקה בתיאטרון הקאמרי, תיאטרון הלאומי חקאוואתי, בקולנוע ובטלוויזיה. הציגה במוזיאונים שונים בארץ ובעולם : מוזיאון ישראל, מוזיאון תל-אביב, מוזיאון פתח-תקווה, מוזיאון ינקו דאדא עין-הוד, וכן במוזיאונים בניו-ג'רזי, פריז, ברלין. עיקר עיסוקה הוא בוידיאו ארט.

ראידה

אדון

אמנית ילידת ישראל המתגוררת בהרצליה. עוסקת בפיסול, ציור ומיצב. בעלת תואר שני באמנות (MA(FA – האוניברסיטה של דרא"פ, תואר ראשון בתולדות האמנות ואגיפטולוגיה (ארכיאולוגיה) – אוניברסיטת ת"א, למדה במדרשה לאמנות (היום בית ברל) וכן קרמיקה במרכז לאמנויות בגבעת חביבה. לימדה שנים רבות אמנות והוראת אמנות במכללת לוינסקי. עבודותיה הוצגו בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות בארץ ובחו״ל. חברה בגלריה ׳מקום לאמנות׳ בקרית המלאכה בתל אביב.

זהבה

אדלסבורג

אומנית פלסטית ,עוסקת בציורים, תחריטים, הדפסים ,פיסול ורקמה. בעלת תואר באומנות ציור פיסול וחינוך מאורנים. בוגרת סדנאות האומנות מוזיאון תל-אביב ולימודי עיצוב ומיצוב חנויות ואומנות הפאנג שואי-חיפה. עבדה 12 שנה בסדנת ההדפס בכברי. מציגה תערוכות יחיד בישראל וארצות הברית והשתתפה בעשרות תערוכות קבוצתיות בארץ ובחו"ל. יצירותיה באוסף מוזיאון יד ושם בירושלים, מוזיאון תל-אביב. הציגה בכנסת ישראל. מנהלת סטודיו פרטי ליצירה בגילון, בגליל. מרצה ומלמדת אומנות סטודנטים עולים מברית המועצות. חברה באגודת האומנים הישראלית, חבורת המאירים, הקימה וחברה ב"אמני השלום" - אומנים נוצרים, מוסלמים ויהודים.

הילה

אדלסון צ'ולסקי

Oulu is an activist artist. her roots are strongly based in sculpture, but she works with a wide variety of materials and mediums. Her recent works involve installation, light sculptures, performance, photography, street art and community-based art projects. Oulu brings much honesty and humor to her work. Born in the USA, Oulu received her BA communication from UCSD. She worked as a 3D animator and web designer before becoming a full-time artist. Oulu continued her art studies, under the direction of artist Yehezkel Cohen, then the Midrasha Art School, and afterwards with Professor of art, Henry Lee Anderson, in his casting foundry. She also took a year-long course in community-based art at Shenkar School of Art and Design. While exhibiting in galleries, her favorite venues are alternative "non-art" spaces. Bringing art into contact with people in everyday settings such as bus stations, schools, public streets, and festivals.

דבי

אולו

למדה ב׳ויצו׳ במגמת טקסטיל והמשיכה במדרשה לציור, קיבלה מלגה להתמחות בטקסטיל בפריז . חייתה ארבעים שנה בפריז, למדה גם ציור בבוזאר ומאז זה העיסוק העיקרי שלה. מציגה בארץ ובצרפת. חזרה לארץ לפני עשר שנים מציירת בעיקר מסביב לנושא הכתב והשפה, כתיבה חופשית ספונטנית בתנועת הגוף כאמצעי לגילוי הזהות האישית, הלאומית כאזרחית העולם.
פעילה בעמותות למען הפסקת הכיבוש וליצירת קשר עם נשים פלשתיניות, במחסום ווטש ואהבת לרעך כמוך.

תרצה

אולמן

Interested in Gender studies, and especially in women Art.

אווה

אוסטר

אמנית בעלת תואר ראשון באמנות BFA מThe Cooper Union for the Advancement of Science and Art l ניו יורק, תואר שני באמנות MFA, מ- AAP, School of Architecture, Art, and Planing, אוניברסיטת קורנל, ניו יורק. הציגה בתערוכות בארץ ובחו"ל, ובשנים האחרונות, עוסקת יותר בניהול והפקה של מוסדות אמנות ללא מטרות רווח. עבדה בעבר במוזיאון וילפריד בקיבוץ הזורע, ובגלריה לאמנות באום אל פחם. בעלת זיקה לתחום החינוך לאמנות ואמנות ואמנות חברתית. עובדת על כתיבת התזה של תואר שני נוסף בתוכנית הבינתחומית באמנויות באוניברסיטת תל אביב, שעוסקת באמנות פלסטינית, ציור, ומגדר.

רות

אופנהיים

בוגרת המכון לאמנות באורנים [1984] והרצתה שם 7 שנים. תואר שני בטיפול באמנות [1988]. חוקרת את הלא מודע הקולקטיבי והאישי ביצירתה האמנותית, כמטפלת וכמרצה בארץ וביפן, ומלווה אמנים ומורים בתהליכי יצירה. אמנית קונספטואלית רב-תחומית, המושפעת ומתכתבת עם אמנים מזמנים שונים ומתרבויות שונות. עוסקת בציור, פיסול, תחריט, צילום ווידאו וכתיבה. הציגה במגוון תערוכות אישיות וקבוצתיות בארץ ובחו''ל, ובמבחר מוזיאונים בארץ ובעולם. מנהלת יצירה אינטרנטית מתמשכת, המוקדשת ברובה לספרית אלכסנדריה הנכחדת ואיוולתו של האדם המחריב את שיצר. תחת השם Nona MoundHacker מטמינה אוסקרקונים באתרים ארכיאולוגים ברחבי העולם

נונה

אורבך

אמנית בוגרת תואר ראשון B.ED במדרשה לאמנות בית ברל (2004). השתתפה בתערוכות יחיד וקבוצתיות רבות בארץ. עיסוקה המרכזי ציור. בהרבה מעבודותיה מתייחסת אל עצם היותה אמנית אישה ציירת. מתארת את העולם הגברי אותו הכירה/חוותה בילדותי דרך עיניה הבוגרות, המפרשות, מבקרות ונותנות מובן.

מיכל

אורגיל

אמנית פעילה, בוגרת מכללת הדסה בירושלים במגמת צילום, בוגרת המדרשה לאמנות רמת השרון. עוסקת בציור ומיקס מדיה. מלמדת אמנות בסדנאות בסטודיו שלה. באמנותה עוסקת רבות בדמות הנשית.

אופירה

אוריאל

אמנית מרצה לאמנות פמיניסטית וחינוך יצירתי מנחת סדנאות בשלוב אמנויות וכותבת.

אורנה

אוריין

תואר שני במסלול "אמן מורה" במכללת אורנים (2019).
חוקרת את הבית האישי ואת הבית הקולקטיבי דרך התבוננות בשרידים ויסודות של התרבות הישראלית בכלל ושל ארכיטיפים נשיים בפרט. יוצרת רב-תחומית הפועלת בתחום האמנות הפלסטית כאמנית, כמחנכת לאמנות ולתרבות. אורן יזרעאלי פיתחה שפה אישית ייחודית דרכה היא עוסקת בתכנים המחברים דיון חברתי בזיכרון תרבות אל זיקה אישית לעולם תרבותי הנובע מהקשרים אוטוביוגרפיים. עוסקת בהוראת אמנות במרכזי מדע ודעת לילדים מחוננים ומצטיינים. הציגה תערוכות יחיד והשתתפה בעשרות תערוכות קבוצתיות בישראל ובחו"ל.

אורנה

אורן יזרעאלי

אמנית שעוסקת בציור, בטכניקות מעורבות ובמדיומים שונים. עובדת בסטודיו שבקרית המלאכה . חברה בעמותת מקום לאמנות ובאיגוד האמנים הפלסטיים הארצי. עבודותיה נמצאות באוסף האמנות של מוזיאון יד ושם ובאוספים פרטיים ואחרים. הציגה תערוכות יחיד והשתתפה בתערוכות קבוצתיות בארץ ומחוצה לה.

רות

אורנבך

אלחנדרה אוקרט היא אמנית רב תחומית - ציור, מייצבים, צילום, וידאו ארט, ספרי אמנים ואובייקטים. בנוסף היא אוצרת תערוכות וכותבת טקסטים לאמנות.
הציגה יותר מ -20 תערוכות יחיד והשתתפה ביותר מ -50 תערוכות קבוצתיות בארץ ובחו"ל כגון איטליה, אנגליה, יפן (פרויקט מיוחד בפוקושימה). על עבודותיה נכתבו כ-50 מאמרים וטקסטים.
עבודותיה נמצאות באוספים פרטיים בארץ ובעולם, וגם במוזיאון ישראל, המוזיאון היהודי בגטו בוונציה, בית התפוצות - מוזיאון העם היהודי, מוזיאון בר עם ומוזיאון ינקו דאדא.
היא נולדה באורוגוואי, למדה ציור ב- NABA, מילאנו, איטליה, ותולדות האמנות, וB.A. כללי (ספרות, אמנות יפנית ,תקשורת ופמיניזם)ולימודי ל M.A. באוניברסיטה העברית. ילידת מונטווידאו 1966, עלתה בשנת 1985, גרה במילאנו, איטליה (1992-98) שנים 6 וחזרה לישראל בשנת 1998. הייתה חברה בגלריה אגריפס 12 בין השנים 2013-19.
האמנות שלה עוסקת בדברים החמקמקים ושקיפויות, טרנספורמציות, הבלתי מוחשי, פגיעות, חושניות, שירה, אליטרציה, ומהות החומר.

אלחנדרה

אורקט

עילית אזולאי, ילידת 1972, חיה ועובדת בתל-אביב וברלין. בוגרת לימודי תואר ראשון ותואר שני בבצלאל אקדמיה לאמנות ועיצוב. הציגה תערוכות יחיד במוזיאונים בארץ ובעולם בינהם: המרכז לאמנות עכשווית, תל אביב (2019), גלריה בלוריידר, טאיוואן (2019); מוזיאון ישראל, ירושלים (2016) ובתערוכות קבוצתיות רבות ביניהם, בית ליבלינג, תל-אביב (2019); באוהאוס דסאו, גרמניה (2019); מוזיאון אשדוד לאמנות, אשדוד (2018);מוזיאון נלסון -אטקינס, קנזס סיטי; המרכז לאמנות עכשווית, תל-אביב (2018); מוזיאון פינקוטק המודרני, מינכן (2016); המרכז לאמנות עכשווית במלבורן (2015); המוזיאון לאמנות מודרנית של העיר פריז (2015); המוזיאון לאמנות מודרנית (MoMA), ניו יורק (2015); גלריה ברוורמן, תל-אביב (2015). עבודותיה מצויות באוספי מוזיאונים שונים.

עילית

אזולאי

פרופסור לאמנות ופסיכואנליזה, ראש הקתדרה ע"ש מרסל דושאן במחלקה למדיה וקומוניקציה, EGS בשוויץ. ציירת ואמנית רב תחומית, תיאורטיקנית, פסיכואנליטיקאית, ואמנית, הציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות רבות בארץ ובעולם, במרכז פומפידו בפריז, במוזיאון הסטדליק באמסטרדם, במוזיאון ישראל ובמוזיאון תל-אביב ועוד. הוגת החלל המטריקסיאלי. פרסמה מאמרים רבים בתחום האמנות, האסתטיקה והאתיקה. מציגה בבינאלה ה-14 של איסטנבול ב-2015.

פרופ' ברכה ל.

אטינגר

אמנית ומורה לאמנות, בוגרת מכללת לוינסקי 1960-69, בי"ס לאמנות ע"ש אבני 1982-85 ולמודים במדרשת בית ברל 1984-87. מציגה בתערוכות יחיד וקבוצתיות רבות זה שלשים שנה, בגלריות ומוזיאונים בארץ. תערוכה אחרונה התקיימה בבית האמנים בת"א בספטמבר 17. מכירה מקרוב מאד את הקושי של אישה להתקבל ולקבל תמיכה והערכה.

חדווה

אטלס בן דוד

"המעבר ממקום למקום במהלך חיי והצורך להתאקלם בארץ חדשה יצר תהליך של הדחקה של פנים שונים באישיות. התמקדו בתדמית חיצונית יוצרת זהות פלסטית- מסיכה. גילוי עצמי אמיתי נעשה רחוק ומעורפל.
הציור הפיגורטיבי, הנושא בחובו אלמנטים אקספרסיוניסטים ואלגוריים והמעבר מן הריאלי אל מרחבי הדמיון, הם המהות של ציורים אלו. אני בוחנת שבריריות מול עוצמה, חיפוש תמידי אחר שורשים, תשוקה מול אהבה, מיניות ואובדן אל תוך מסתורי הטבע ומעמקיי הפנימיות. אני מתייחסת אל הציור כמשורר הכותב את שירו. המסתורין הטמון במסר מפתיע ומרתק גם אותי. אני מחפשת אחר איכות רוטטת ודינאמית. מושא תשוקתי הוא שהמתבונן אל הציור "ייפול" לתוכו, וישוטט או יצוף לרגעים מספר עם הדמויות שבו."

מרלן

איסמלון

אומנית פעילה קרמיקאית ציירת פסלת, בוגרת בצלאל, בוגרת בצלאל ,MFA אוניברסיטת קולומביה.
מרצה במכללת לוינסקי.

מיכל

איתיאל סנדלר

מירי איתן שדה, יזמית הייטק ואמנית. מציירת כעשרים שנה. למדה ציור אצל אמנים כמו מאריק לכנר וראובן תשרי, ומגדירה את עצמה בעיקר כאוטודידקטית. למדה פילוסופיה והיסטוריה באוניברסיטת תל אביב. הציגה בתערוכות קבוצתיות ויחיד רבות בארץ ובעולם. פנתה לציור אחרי שינוי דרמטי בחייה, ממנכ"לית חברת הייטק (עד 2002) לעולם האמנות. כיום ממשיכה ביזמות הייטק ובאמנות, חברה באיגוד האמנים בהרצליה, ומהווה דוגמא לנשיות ולעשיה יצירתית.

מירי

איתן שדה

בוגרת אקדמיה NY Art Student League - ניו יורק, בוגרת "השנה החמישית " במכללת קלישר, בוגרת תכנית העמיתים בעלמא מכללה עברית, תואר ראשון בסוציולוגיה אנתרופולוגיה ושרותי אנוש באוניברסיטת חיפה. חברה בגלריה בנימין- גלריה שיתופית .
הציגה תערוכות יחיד בסדנאות האמנים , בגלריית המשרד , ובמוזיאון לאמנות ישראלית רמת גן והשתתפה בתערוכות קבוצתיות רבות בגלריה בנימין , גלריה צדיק, גלריית הקצה , מוזיאון העיצוב חולון , מוזיאון יפו ועוד. עבודותיה נמצאות באוסף בנק לאומי ובאוספים פרטיים.
עבודותיה של אכטנברג עוסקות בשאלת הזהות המקומית , הזהות הישראלית .
מעמתות את הזיכרון האישי מול הזיכרון הקולקטיבי , נוגעות במערכת הערכים של החברה הישראלית תרבותה ונופה .בשנים האחרונות העבודות מתמקדות יותר בנשיות ומגדר בחברה הישראלית.

שרית

אכטנברג

  • Facebook - Grey Circle

 © העמותה לחקר אמנות נשים ומגדר בישראל